à la une
Jeune Morty : un rappeur hors du commun
667 : Un collectif aussi sombre que mystérieux
Corteiz : la marque accuse Palace de plagiat
Josman : portrait d’un rappeur aussi déterminé que réaliste
NBA : une collaboration avec la griffe japonaise nana-nana
Gucci : le mariage entre streetwear et luxe continue avec Palace
Suzuya : le rappeur qui navigue entre amour et haine – INTERVIEW
Louis Vuitton : Nigo de retour avec une nouvelle collection « LV² »
Lyonzon : un collectif aux différents styles
Rap français : 15 albums à (ré)écouter absolument
Trente Trois Degrés : Le média de toute une génération
  • Accueil
  • Actualité
  • Art
  • Mode
  • Musique
  • Lifestyle
  • Sneakers
Accueil ArtExposition : Basquiat et Warhol admirés sous les yeux de Paris
ArtUncategorized

Exposition : Basquiat et Warhol admirés sous les yeux de Paris

par Sarah Chastan 11 avril 2023
par Sarah Chastan 11 avril 2023
1,4K

Du 5 avril au 28 août 2023, la Fondation Louis Vuitton révèle un des projets les plus ambitieux de collaboration artistique de l’histoire de l’art : celle entre Jean-Michelle Basquiat et Andy Warhol, réunissant des œuvres jamais présentées en Europe ni ailleurs à cette échelle. En complémentarité, la Philharmonie de Paris présente “Basquiat Soundtracks”, la première exposition consacrée au rôle de la musique dans l’art de Jean-Michel Basquiat.

Basquiat, ce jeune artiste émergent, qui a élevé le street art au rang de beaux-arts, partageait avec Warhol, le pape du Pop, un puissant lien d’amitié. Durant l’automne 1983 à l’automne 1985, les deux new-yorkais se sont lancés dans une collaboration complètement contestée et critiquée à son époque. Un rejet qui a toutefois conduit ces artistes à maintenir leur esprit créatif et combatif, évitant de se répéter, voire de s’imiter soi-même. Ce qui, pour ainsi dire, s’avère le cas d’un artiste trop acclamé. 

Basquiat x Warhol : À Quatre Mains 

Le défunt Virgil Abloh aurait eu le plaisir de rappeler que la vie est collaboration. Poursuivant qu’il serait assez maladroit de faire croire que l’art se résume à une histoire d’amour solitaire – une personne, une idée, sans impliquer qui que ce soit d’autre. Il est vrai que de nos jours, traîne parfois un besoin de privilégier l’artiste qui veut jouer le lutteur solitaire et ainsi lui accorder plus de valeur. Pourtant cette conception est en réalité dépassée depuis que la coopération entre deux génies est capable de donner naissance à des œuvres davantage significatives que celle d’un artiste isolé.

Nick Rhodes, claviériste du groupe Duran Duran et ami des deux artistes énonçait justement à propos : « La réunion de ces deux talents et de ces deux esprits incroyables a provoqué une explosion de couleurs et d’énergie que l’on n’aurait jamais connue sinon. La première fois que j’ai vu ces collaborations, j’étais sans voix ».

Une admiration qui s’explique sans doute par la délicate relation entre deux artistes constamment intimidés par la mise au défi : l’inspiration au prix de la provocation. Ce qui a si bien fonctionné entre Basquiat et Warhol est que chacun encourageait l’autre à le surpasser. Il y en avait toujours un étonné par la maîtrise artistique de l’autre.  

La collision de deux mondes différents et le désir de faire quelque chose de spécial, comme un tout 

Cette exposition positionne deux artistes – parmi les plus importants et les plus influents du XXe siècle – au tournant d’esthétiques parfaitement distinctes. Une rage critique et ciblée chez Basquiat ; plutôt indécidable et ambiguë chez Warhol. Malgré cet antagonisme, ils parviennent néanmoins à bâtir un dialogue commun autour d’un monde récurrent de drames – l’un fragilisé par un accident de voiture, l’autre par une tentative d’assassinat – violences policières, communication de masse, consommation et imagerie pop.

Les œuvres présentées sont semblables à des conversations, des dialogues, mais aussi des confrontations physiques à travers deux conceptions de l’art et de deux visions du monde très différentes. La photographie de l’affiche de l’exposition, prise par Michael Halsband, montrant les deux artistes avec des gants de boxe dans des positions de combat fait clairement référence à la collision que reflète cette coopération unique en son genre. 

La peinture Don’t Tread on Me dans laquelle Basquiat critique ouvertement le capitalisme, Warhol y incarne à la perfection le portrait de l’artiste en homme d’affaires : « Être un bon homme d’affaires est la forme d’art la plus fascinante qui soit. Gagner de l’argent, c’est de l’art, travailler, c’est de l’art, et faire de bonnes affaires, c’est l’art suprême ». Toutes les barrières séparant l’art de l’économie s’effondrent là où Warhol a adopté les règles de la société industrielle en donnant l’impression de produire des œuvres d’art à la chaîne dans sa Factory – son atelier. 

Selon Keith Haring, quoi qu’il en soit, tous deux ont tiré un immense bénéfice de cette confrontation. Les peintures issues de leur collaboration sont le parfait témoignage de la profondeur et de l’importance de leur amitié. La qualité de leurs œuvres témoigne de la qualité de leur relation. Elles sont véritablement une invention de ce que William S. Burroughs a appelé The Third Mind [« le troisième esprit »], c’est-à-dire deux esprits extraordinaires qui fusionnent pour en créer un troisième, unique et totalement distinct .

Une conversation en peinture plus qu’en mots

Basquiat a déclaré dans un entretien avec Becky Johnston et Tamra Davis en ces termes : « Il commençait la plupart des peintures. Il mettait quelque chose de très concret ou de très reconnaissable, comme une manchette de journal ou un logo de produit, et puis je le défigurais, en quelque sorte, et puis j’essayais de le faire retravailler dessus un peu, et puis je retravaillais dessus davantage. J’essayais de lui faire faire au moins deux choses, tu sais ? [rires] Il aime bien lancer juste un truc et après ça, me laisser faire tout le travail ». 

Le projet avait débuté par des modifications apportées par Basquiat à des tableaux déjà terminés de Warhol. Le rythme était intense, ils travaillaient sur plusieurs toiles, aux formats parfois monumentaux et durant des journées entières : « Nous passions tout notre temps à peindre par-dessus les trucs de l’autre ». En l’espace de deux ans, c’est plus de cent soixante tableaux qui ont été réalisés. Basquiat prenait l’habitude d’indiquer que Andy et lui avaient travaillé ensemble « sur un million de toiles » afin d’insister sur l’aspect grandiose de cette coopération. 

Warhol racontait que les meilleures de leurs œuvres collaboratives sont celles où précisément on ne peut pas savoir qui a fait quoi, à l’instar de Felix the Cat et Collaboration (Pontiac) No. 5. Des enjeux majeurs prennent forme comme celui du racisme dans Taxi, 45th/Broadway, se référant à l’intimidation ordinaire subie par Basquiat, qui s’était vu refuser une course. Tandis que dans 6.99, repentirs, cicatrices et stigmates sociaux s’hybrident dans une parfaite fusion formelle à travers la peinture.

« Basquiat x Warhol, À quatre mains » à la Fondation Louis Vuitton du 5 avril au 28 août 2023

“Basquiat Soundtracks”

Pour la première fois, l’œuvre de Basquiat est donnée à entendre autant qu’à voir. La Philharmonie de Paris poursuit l’exposition autour de l’œuvre de Jean-Michel Basquiat dans une dimension proprement musicale. 

Ce projet souhaite expérimenter une nouvelle manière d’exposer l’artiste et de traduire visuellement l’imaginaire sonore de ses œuvres qui trouvent, bien souvent dans la musique de son temps, ses principes structurants.

«Basquiat Soundtracks» à la Philharmonie de Paris (75019) jusqu’au 30 juillet.

Andy WarholFondation Louis VuittonJean- Michel BasquiatPhilharmonie de Paris
1 FacebookTwitterLinkedinWhatsappEmail
Sarah Chastan

article précédent
Karl Lagerfeld : une série sur sa vie bientôt disponible sur Disney+
prochain article
Stüssy : prenez de la vitesse avec Martine Rose

Articles conseillés :

PEJAC x Avant Arte « Yin-Yang » : une édition militante limitée à...

2 juillet 2019

Banksy : ses droits sur son oeuvre « Le Lanceur de...

23 septembre 2020

Films : notre top 10 des classiques à (re)découvrir

2 avril 2020

Daft Punk : leur événement spécial avec le Centre Pompidou

6 mai 2023

Artemile : une exposition, des peintures et du rap, partie 2

9 juin 2023

Banksy : l’œuvre volée au Bataclan a été retrouvée

1 juillet 2020

1 commenter

KAWS : son exposition "TIME OFF" à Skarstedt 29 avril 2023 - 18h07

[…] Art […]

Répondre

Écrire un Commentaire Annuler la réponse

Suivez-nous :

Facebook Twitter Instagram Linkedin

Derniers Tweets :

Tweets de 33Degres

À propos de Trente Trois Degrés

Au cœur de la street-culture depuis toujours, Trente Trois Degrés et ses équipes partagent quotidiennement les dernières actualités lifestyle et urbaines. Présent là où il le faut, nous analysons avec vous les tendances à suivre et nous mettons en lumière les talents émergents qui influenceront le monde de demain.

Chaud, ambitieux et visionnaire, Trente Trois Degrés se veut le média de toute une génération.

Autres :

  • Contactez-nous
  • Notre équipe
  • Nous partager sa musique
  • Politique de cookies (UE)
  • Proposer un article
  • Rejoindre l’équipe Trente Trois Degrés
  • Facebook
  • Twitter
  • Instagram
  • Linkedin

© 2021 - Trente Trois Degrés Média. Tous droits réservés.

Gérer le consentement aux cookies
Nous utilisons des cookies pour optimiser notre site web et notre service.
Fonctionnel Toujours activé
Le stockage ou l’accès technique est strictement nécessaire dans la finalité d’intérêt légitime de permettre l’utilisation d’un service spécifique explicitement demandé par l’abonné ou l’utilisateur, ou dans le seul but d’effectuer la transmission d’une communication sur un réseau de communications électroniques.
Préférences
Le stockage ou l’accès technique est nécessaire dans la finalité d’intérêt légitime de stocker des préférences qui ne sont pas demandées par l’abonné ou l’utilisateur.
Statistiques
Le stockage ou l’accès technique qui est utilisé exclusivement à des fins statistiques. Le stockage ou l’accès technique qui est utilisé exclusivement dans des finalités statistiques anonymes. En l’absence d’une assignation à comparaître, d’une conformité volontaire de la part de votre fournisseur d’accès à internet ou d’enregistrements supplémentaires provenant d’une tierce partie, les informations stockées ou extraites à cette seule fin ne peuvent généralement pas être utilisées pour vous identifier.
Marketing
Le stockage ou l’accès technique est nécessaire pour créer des profils d’utilisateurs afin d’envoyer des publicités, ou pour suivre l’utilisateur sur un site web ou sur plusieurs sites web ayant des finalités marketing similaires.
Gérer les options Gérer les services Gérer {vendor_count} fournisseurs En savoir plus sur ces finalités
Préférences
{title} {title} {title}
Trente Trois Degrés : Le média de toute une génération
  • Accueil
  • Actualité
  • Art
  • Mode
  • Musique
  • Lifestyle
  • Sneakers

Articles Similaires :x

Bordalo II : portrait d’un artiste mêlant art et conscience...

21 avril 2021

Bape : la marque invite 10 artistes partagent leur vison...

14 mai 2022

NBA : les signatures les plus importantes des Free Agency...

2 juillet 2019